sábado, 25 de mayo de 2013

RESUMEN


Un breve raconto de cada una de las canciones de "La maravillosa historia del Rocanrol". Podría haberse llamado..." 14 maneras de gritar amor".


Todavía sigo dudando con el titulo, pueden creerlo? Tengo una tercera opción, pero aun no la puedo develar, tal vez sea la vencida.

El disco abre con "Loco", un ardiente power pop, tiene algo de beatle, algo del álbum blanco, el sonido y la estructura, "cada vez que hacemos el amor estamos bajo la mirada de Dios", atreverse a decir te amo y seguir rockeando, de repente queda sola la voz y se hace gigante, Alejo toca como un baterista muppet al principio y hacia el final de la canción es He-Man, tremendo. Mi hijo Juan se entrevera y pone una guitarra deliciosa.

" Darlin", el anglicismo de querida o querido, un folk acústico que empieza tímido y explota en un gran estribillo eléctrico, una canción para los recién casados o juntados y para aquellos, que a pesar de todo hacen el esfuerzo para seguir llevándose bien "Oh amor... Siempre serás mi Darlin...", toco la armonica y aparecen las mandolinas, " un desocupado.... Q sigue arremangado.... Esperando algo mejor......con los dientes apretados, y los dedos cruzados , no hay que olvidar la memoria del dolor....pase lo que pase mi amor...siempre serás mi Darlin...

"Buenos Días Sol" con la urgencia de que empiece el nuevo día, un euro/ pop, sofisticado , es para escucharlo a la mañana bien temprano mientras preparamos el café o el mate y miramos por la ventana esperando el amanecer, "no mires hacia atrás, no hay nada que mirar, la oscura noche esta x terminar...Buenos dias sol....sube ya...dónde esta mi amor.... donde esta...? toca toda la banda junta, el bajo de Alan adquiere una progresión iluminada, un final poderoso , a toda orquesta y un solo de viola de Roly para el éxtasis.

"Sellado con un beso" otro power pop, la dinámica de la canción es contagiosa, Alejo va derecho y todos tocamos contra el , los tambores sostienen el andamiaje , que por momentos se hace pesado y por momentos liviano como una pluma, Roly toca la melodía escrita en una tarde lluviosa de agosto, la orquesta lo sigue, " estoy a punto de ganar la guerra contra la tristeza.... En una de esas.....el tonto que puede salvar al mundo se interesa...sin especular y sin dramatizar, te pasare a buscar... Lo nuestro quedara .....sellado con un beso" uno de mis estribillos preferidos, todos cantamos y yo contracanto.

"El ritmo del corazón" otro power folk, empieza naive, súper acústico, y se desenvuelve sin que te des cuenta hacia una enérgica proclama afectiva, con algunos comentarios sarcásticos acerca de la realidad, mi hijo Juan vuelve a pulsar su guitarra al mejor estilo Mayer, "todo el mundo tiene su guru en la revista dominical...todos quieren ser los invitados en la mesa del gobierno...y yo voy a darte mi mejor canción...para que bailes al ritmo, el ritmo del corazón.

"Nunca es como la primera vez", segun Alejo el mejor Rocanrol que compuse en mucho tiempo, novedoso, insisto con la dinámica de las canciones, parece mentira en la mitad del tema que pueda seguir subiendo de intensidad, pero lo hace, Cachorro López y su bajo se suben al tren que se transforma en una locomotora, con un hermoso solo de viola de Ariel, y un finale con toda la banda tocando y cantando al borde del abismo, "si un árbol vas a esconder hacelo en el bosque.... Nena... porque se ha corrido el rumor que vendiste tu alma y siempre es mas fácil entrar que salir"

"Otra de esas noches solitarias", creo que el mayor problema hoy día no es la inseguridad, es la soledad. Es un midtempo cargado de adrenalina, todas las metáforas acerca de estar solo/a, o de sentirse solo/a. estan expuestas, tiene 2 versos por sección, el primero suave el segundo furioso, y resuelve en un estribillo épico, cantado a coro y contracanto, otra vez vuelvo a probar dicha formula, la banda canta y yo contesto, y la instrumentación resuena y se hace mas densa. " La pelea esta arreglada....los naipes están marcados.... Yo, por las dudas me preparo....para otra de esas noches solitarias.

"Si esta bien para vos esta bien para mi" , también llamado "Físico" entre los allegados, el tema mas furioso del disco, habla sobre un acuerdo, un arreglo, un tema carnal, alejo pega y pega... Y pega como si tuviera 20 años, las guitarras construyen una pared de un castillo de Game of Thrones, Ariel se abre paso en un momento dejándonos un solo para el recuerdo, la razón del cuerpo, la inteligencia corporal, lo físico y no lo metafísico, es algo de a dos, es fifty fifty, la potencia de la música se traga la letra, Advertencia! aconsejo no manejar escuchándolo.

"La bestia en mi" , me pongo serio, la violencia de genero, un tipo que le pega a una mina, y no contento con eso le pega a los hijos, extractado de un episodio de la vida real, lo asumo en primera persona y me hace temblar, creo sin exagerar que es una de las canciones mas desgarradoras que he compuesto en mi vida, dura nada mas que 2 minutos, lo abordo porque me di cuenta la cantidad de hijos de puta que necesitan ayuda o la cárcel, y de alguna manera propago la noticia de la denuncia, del no al silencio, de liberarse del miedo a hablar.

"Un Ying para un Yang" algo mas relajado después de la bestia, y la pregunta es... existe el uno, para el otro? Lo complementario, demasiado I Ching tal vez?, hay un ying para cada yang? Vos que sos? No deberíamos buscar eso?

No se.... Los chinos me vuelven un poco loco, pero sin duda su historia es tan milenaria como atrapante. Otro Pop/Rock con sabor euro, gran estribo a mi entender, súper cantable, como a la antigua, el tema entra a todo dar con el coro a pleno "apaga la luz.... libera mi cruz... Esa es tu forma de amar...escucha mi voz... Solo el amor nos puede salvar...Siempre hay un ying para un yang.

"Solo amor" , un blues, así es, hecho y derecho, y bien tradicional, la letra más argenta del disco, un irónico cuento urbano, chica rica muchacho pobre, muchas imágenes de BA, llevo esta ciudad en las venas, abandono el piano aquí y se lo cedo a Nano que hace un trabajo brillante.

"Wonderland", tengo debilidad por esta canción, habla de mi tierra, de que mi norte esta en el sur, que mi hijo es de aquí, que mi amor es algo más que un amor, de la tristeza de cuando me tuve que ir, y que ya conozco bastante el mundo, pero mi tierra esta acá...se me pianta un lagrimón.

"Cuanto tiempo más", tal vez el tema mas delicado del disco, mas soft, Ricardo Pegnotti toca una celestial steel guitar, y arpegia una acústica miniatura y un banjo. Todo suena etéreo, en las nubes, el viento nos lleva hacia un lugar en donde cobijarnos, y nos abandona allí, y la pregunta es...cuánto tiempo más...la lluvia en mi.

"La alegría ha vuelto a la ciudad", cierra el disco una canción bien arriba, lo dijo la radio.... Buscalo en facebook.... Postealo en las redes....estamos hechos de tiempo.....yo solo tengo ganas de gritar....que mi amor esta muy cerca...así que...Bienvenida felicidad....la alegría ha vuelto a la ciudad.

Gracias Amigos!

Muchísimas gracias!




sábado, 4 de mayo de 2013

GRABANDO


Los últimos días han sido demoledores.


Tuvimos que apretar nuestra agenda dado que pudimos conseguir a un ingeniero muy respetado para mezclar el disco.

No solo, eso sino que además lo trajimos a BA, tenia 2 semanas libres, del 28 al 12. Eso nos obligo a redoblar el esfuerzo para terminar todo lo relacionado a la grabación propiamente dicha y poder llegar bien en tiempo y forma y entregar el proyecto para ser mezclado.

Su nombre es Florian Ammon, es un ingeniero alemán que vive y trabaja hace 10 años en Los Ángeles y que conocemos a través de muchos contactos y amigos que dejamos en nuestra estadía del 89 al 94 en California.

Viene de trabajar con U2 entre otros, y de mezclar The Calling actualmente en el top ten de las radios del mundo.

Es de esperar que en 2 semanas tengamos el nuevo baby.

Un disco se compone de 4 procesos básicos bien diferenciados, la producción, la grabación y la mezcla, finalmente el mastering para hacer la matriz y fabricar los soportes.

El proceso de mezcla es tal vez el más delicado, porque es cuando los 48 o,60 canales que tienen cada uno un instrumento y/ o las voces, se ponen a consideración de un ingeniero que mezcla todos esos sonidos y hace un par estéreo que es en definitiva lo que escuchamos.

Como un gran chef, o un gran director de orquesta mezcla todos los ingredientes.

Tocaron todos los muchachos, Roly, Ariel, Alan y Nano sus respectivos instrumentos, y Alejo por supuesto con el que comparto además, la producción como de costumbre, mi hijo Juan hizo un par de solos de viola, Ricardo Pegnotti toco banjo y steel guitar, y Cachorro López puso el bajo en un par de temas.

Fue grabado por un ingeniero argentino que se llama Alejandro Ortiz, que ya había trabajado con nosotros en Primera Fila y que volvió a Italia en busca de su chica genovesa cuando le anunciaron que seria padre, lo felicitamos y lo despedimos.

Desde ya que un disco se hace en base a canciones, sino están las canciones no hay magia de la técnica que las pueda reemplazar.

También hemos compartido con Alejo un criterio de producción sonoro muy especifico y unánime, los 2 coincidimos en lo que se quería decir y cómo decirlo, nos peleamos como siempre, esta vez no tanto.

Siento que estamos por poner en consideración por lo menos a nivel latino, un sonido, siento lo mismo que sentí mientras hacíamos Solos en America o Kryptonita, también Pisanlov. No importa si venda más o menos, o cuantos hits pueda tener, a esta altura de mi carrera y después de 2 años de trabajo no editaría algo que no sacudiera el tablero.

Lo folk, el pop y el rock, mis 3 vertientes, están expuestas.

Ahora estoy mas tranquilo, tengo más tiempo, un tercero está con mis canciones, un oído experto ausculta mi música, y ambos coincidimos en una cosa, cómo llegar a Uds., que son en definitiva los destinatarios de esta interminable pasión.